„Mistrz nas wszystkich” – tak mówił o nim Monsieur Dior, który zachwycony Cristóbalem Balenciagą przez całe życie uznawał jego wyższość jako krawca oraz projektanta. Nad jego talentem i wirtuozeriom rozpływa się także krytyczna Coco Chanel, a Hubert de Givenchy stawiał Balenciagę na piedestale. Kim był hiszpański projektant, któremu udało się podbić Paryż i który pozostawił po sobie spuściznę mającą do dziś ma ogromny wpływ na kreowanie globalnej mody?
Urodzony w Kraju Basków, Balenciaga już od najmłodszych lat wyrażał, że krawiectwo jest jego marzeniem i przeznaczeniem. Na temat jego pierwszej styczności z modą i pierwszym przebłysku jego geniuszu krąży wiele legend. Każda z nich jednak sprowadza się do punktu wspólnego: Cristóbal Balenciaga już jako nastolatek zapowiadał się na projektanta, który odmieni oblicze kobiecej mody. Urodził się pod koniec XIX wieku, a wychowywał się więc na przełomie epok – w czasach kiedy damska sylwetka ulegała gwałtownej modowej rewolucji. Najpierw wyzbyto się gorsetów, potem przyszedł czas na kolejne eksperymenty z proporcją, eksponowaniem talii i traktowaniem kobiecego ciała niczym rzeźby.
Balenciagai podróż do stolicy mody
Balenciaga swój niebywały talent krawiecki szlifował w Casa Gomez w San Sebastián w Hiszpanii. W wieku dwudziestu dwóch lat otworzył w tym mieście swój pierwszy butik, głównie dzięki pomocy markizy de Casa Torres, która zachwycona pomysłami i talentem Balenciagi postanowiła stać się mecenasem młodego projektanta. Swój butik prowadził do 1936, kiedy to wybuchła wojna domowa w Hiszpanii.
Szczęście w nieszczęściu, projektant zdecydował się wtedy na przeprowadzkę do Paryża, jedynej ówczesnej stolicy mody. Ten ruch pozwolił mu na promowanie swojego nazwiska wśród najbardziej wpływowych i intratnych klientek, a także na nawiązanie znajomości z tutejszymi projektantami. Lata 30. i 40. to złoty okres paryskiej mody i każdy, kto miał szczęście się tam wtedy znaleźć, a przy tym przejawiał choć odrobinę talentu – w mgnieniu oka zyskiwał status najbardziej pożądanego i rozchwytywanego kreatora mody.
Lata powojenne – eksperymenty z formą
Kolejne dekady, czyli lata 50 oraz 60 to czas, który Balenciaga poświęcił głównie na projektowanie. Po śmierci ukochanego partnera hiszpański mistrz skupił się na modzie i swoją tęsknotę przeobraził w najpiękniejsze damskie kreacje. Bawił się linią ramion i eksperymentował z linią talii. Jego konstrukcje były modne i konkretne, ale bardzo zmysłowe i kobiece zarazem. Nie bał się tworzyć okrągłych kreacji, jak sukienka-tunika i nie bał się szyć strojów, których wykroje wymagały największej precyzji i wielkiej wyobraźni, również tej przestrzennej. Fotografowie marzyli o tym, aby uwiecznić jego kreacje, a modelki całą swoją karierę czekały na dzień, w którym mistrz Balenciaga zaprosi ich do współpracy.
Dostępne w sklepie Vitkac: Balenciaga we współczesnym wydaniu
Dzisiaj Cristóbal Balenciaga uważany jest za jednego z największych mistrzów haute couture. Jego dorobek i nazwisko pozwoliło na zbudowanie marki, która być może niczym nie przypomina dziś projektów hiszpańskiego krawca, ale która nadal wymieniana jest wśród trzech najważniejszych marek współczesnej mody. Botki Balenciaga projektu Demny Gvasalii stały się bestsellerem, a perfumy Balenciaga Rosabotanica wyprzedają się ze sklepów półek w ekspresowym tempie.
Ubrania hiszpańskiego domu mody, będące wyznacznikiem trendów i luksusu, dostępne są w sklepie online Vitkac. Balenciaga to obecnie marka, która przykuwa uwagę nowatorskim podejściem do trendów, zamiłowaniem do mody wschodnioeuropejskiej oraz balansowaniem na granicy kiczu i nowoczesnej wirtuozerii.
Na torebce Balenciaga widnieje wielkie logo, a jeansowa kurtka Balenciaga zdobiona jest tęczowymi flagami. Nawet tak proste projekty, jak botki czy spódnica Balenciaga z delikatną koronką mają w sobie jednocześnie kobiecy, ale też bardzo uliczny charakter. Demna Gvasalia polaryzuje świat swoimi propozycjami i tak jak Cristóbal Balenciaga udowadnia, że eksperymentowanie z formą i konstrukcją (a czasem i dekonstrukcją) może być bardzo ciekawym kierunkiem dla współczesnej mody.
